A szoknyában indult a rendszeres ruha a kor , nagyon nehéz és díszes , amely a legtöbb a lábak. Balett koreográfia változott az idők során , így is voltak változások a costuming szükséges . Ballet lett sportos , a cipő elvesztették sarkú lett puha , hajlékony balett papucs ; a nagyobb , nehézkes headpieces lett könnyebb és áramvonalasabb vagy teljesen megszűnt . A szoknya is alkalmazkodott az új koreográfiai igények és könnyebb lett , néha átlátszó készült muszlin vagy tüll , hogy több mozgást és ad egy aura a súlytalanság . A fűző a Tutu egyre kevésbé merev , hogy nagyobb legyen a pontos mozgását. Back ívek és körkörös mozdulatokkal a törzs volt már lehetséges . Ez az új, dance -barát Tutu nevezik a " romantikus szoknyában . " Eladás, vásárlás, klasszikus Tutu
a romantikus Tutu
A találmány a Pointe cipő , amely lehetővé tette a táncos , hogy egyensúlyt a tippeket a lábujjait , és úgy tűnik súlytalan és éteri , az esztétika a hosszúkás láb volt a fókuszpontja a táncos . Magas rúgások , ugrások, fordulatok és bonyolultabb lábmunka azt jelentette, hogy a közönség , hogy az új koreográfiai elemeket , a Tutu kellett rövidíteni még. Ma a fő , vagy vezető , balerinák gyakran viselnek ilyen tutus , melyek egy szoknya botok egyenesen a derék vagy a csípő , és felfedi az egész láb . Ezt a típust nevezik a "klasszikus szoknyában . "
Kosztümök balett
egyszerű klasszikus szoknyában
Néhány példa a különböző tutus ahogy a balett előadások vannak Odette /Odile a "Hattyúk tava " Aurora " Csipkerózsika ", és a Sugarplum Tündér "A diótörő ", amelynek energikus lábmunka és a bonyolult fordulatok jelennek meg a támogatás egy rövid , klasszikus Tutu . A romantikus Tutu még mindig gyakran viselte táncosok bizonyos balett , mint a " Giselle ", " La Sylphide " és " Pas de Quatre " annak érdekében, hogy vizuálisan újra az időszak, amelyben a balett jött létre .
20th Century Designs : Matton
Barbara Karinska , jelmeztervező extraordinaire a New York City Ballet , a 20. században , amelynek célja, és forradalmasította a Tutu , hogy maximálisan képes a művészi kifejezés részéről a táncos . Úgy tervezték, így a lehető legkevesebb anyagot lehetséges, hogy hagyja, hogy a táncos testét, és a koreográfia nem a beszéd . A ruha volt a célja, hogy fokozza a koreográfia , és írja le a karaktert , miközben nem zavaró a tánc . A lány jelmez a Dewdrop Tündér "A diótörő " egy kiváló példa , hogy képes egyesíteni a klasszikus design szoknyában áramvonalas minimalizmus.
Neoklasszikus costuming
balett egy kortárs csavar
Ma sok kortárs és a neoklasszikus balett darabok lemond a Tutu teljesen , és előadások történik leotards és harisnya vagy unitards , amely a különböző esztétikai és a vonal.