Az amerikai filmipar át az alap New Yorkból Kaliforniába a korai években a mozi nagyrészt az extra óra napfény utóbbi nyújthat . Azonban, ha operatőrök elkezdett kihasználva elektromos világítás ez megszűnt a probléma , mint a világítás is újra reális természetes fény hatása bármely napszakban .
Világítási technikák
a korai mozi a XIX század mesterséges fény csak hogy kiegészítsék vagy helyettesítsék a természetes napfény , annak érdekében, hogy világos képet . Nem tartották olyan eszköz , amely lehetővé tette a filmes , hogy egy bizonyos esztétikai . Az 1910-es évek -től , filmesek egyre tisztában a speciális effektusok , hogy a világítás lehetne előállítani . Például a bevezetése irányított világítás , segítségével az ív és a higanygőz lámpák , tette az egyik terület a készülék , hogy világít fényesen , míg a többi területen továbbra is homályos .
Mood
Lighting jelentős hatást abban a nézőket, hogy megértsék a film. Az 1960-as és 70-es filmesek kezdtek bevezetni a sötét , visszafogott stílus, amely tükrözi a sokszor komor , komoly narratív hangok a film a korszak . A nagy operatőr : John Alton nevezte világítás aethetics " komédia ", " dráma " és a " rejtély ", ami rendre mutatnak erős megvilágítás alacsony kontrasztok , változatos megvilágítás szerint narratív hangok és olyan megközelítés, amely használt rend mély árnyék .
növelése Megjelenés : Matton
Világítás lehet a filmekben , hogy fokozza a megjelenését a színészek. Lágy világítás technika , amely használt reflektorok irányítani kívánt árnyékot a színészek arcán , vezették be az 1910-es években . Ez hatással volt az , hogy a csillagok tűnnek vonzónak . Beépítése hárompontos világítási rendszer segített létrehozni a megfelelő egyensúlyt , hogy kiemelje a szemét , ruházat részletes és haj meghatározás , levéve árnyék , hogy eltúlzott a fizikai funkciók egy nem túl hízelgő mértékben .