>> Művészet >> színház >> színpadi

Technikák színpadi világítás

Színpadi világítás van valami, hogy évekbe telik , hogy megtanulják , hogy nem megfelelő . Ez a központ a számos színház tanfolyamok. Nagyon sok módja van , hogy kigyullad a színpadon a színház vagy a zenei teljesítmény , de van olyan is, alapjait , hogy meg kell szem előtt tartani, amikor arra törekedjünk, hogy a fény csak jobb a termelés . Front Stage Lighting : Matton

Minden világítás tervezés kell kezdeni a színpad előtt . Fontos , hogy a megfelelő világítás van olyan , hogy a közönség láthatja a teljesítmény is, és az előadók is látni , mit csinálnak a színpadon. Bármilyen szakadék előtt színpadi világítás eredményez előadók eltűnnek a kilátás a közönség , és kivéve, ha ez része a show, akkor eldönthetjük, hogy megakadályozza , hogy megtörténjen .

A legjobb, ha szét a színpadon fel három részre , majd alkalmazza a megfelelő világítás , hogy egyes részekben. Legyen első színpad bal elülső színpad középső és elülső színpadon , és meg kell tennie egy átfedés az egyes rész annak érdekében, hogy az egész szakasz világít Egyes esetekben az első színpad világítás bekapcsol , amikor a teljesítmény kezdődik , majd balra az egész show. Ez a szokás a zenei teljesítmény egy zenekar . A legtöbb időt az első színpadi világítás kell szabályozni, hogy ki lehet kapcsolni , ha a reflektorfény használnak , vagy hozzon létre hangulat egy jelenet , vagy közben a zenekar teljesítményét .

Az első középső lámpák általában lógott a kötélzet , amely felett helyezkedik el a színpad előtt . A legtöbb színház és opera házak felszerelés , hogy az első színpadi világítás , és ezt ki kell használni , hogy ne akadályozza a közönség véleménye szerint az előadás .

Ha nem lesz több színváltozást idéznek elő az első világítás , akkor lehet, hogy egy jó ötlet, hogy fektessenek be a programozható LED , amely megváltoztathatja a színek nagyon könnyen. Szabványos színpadi világítás általában megköveteli fólia burkolatok hívott gélek változtatni a színeket , és ezek nem könnyen változik során a teljesítmény .
McCandless megközelítés

Stanley McCandless , a Yale színház tanár , kidolgoztak egy módszert arra színpadi világítás , hogy egyre népszerűbb minden típusú színpadi . McCandless inkább kigyullad egyes részeit a színpadon , szemben a teljes szakaszok a színpadon, vagy akár az egész színpad is. Amikor McCandless tervezett világítás a teljesítmény fogja megtörni a szakasz le a különböző területekre , ahol cselekvésre kerül sor . Ekkor minden egyes ilyen területek ő helyezzen két lámpa, az egyik a színészek és a többi a táj . Így McCandless megmutathatja csak a színészek és a részek a szakaszban, hogy szükséges volt a teljesítmény . Ha a háttér fontos szerepet játszottak egy jelenetet , akkor McCandless lenne egy külön fény világít a hátteret. Azt nem írták , hogy az elképzelés, hogy az egész szakasz világítania kell , inkább , hogy a közönség , hogy összpontosítson a jelenet a kezét, és a kellékek létfontosságú , hogy a jelenet .

A McCandless megközelítést használja színházak szerte a mai világban , és segít beállítani hangulatok érzelmi előadások, és ez is segít , hogy hozzon létre egy dinamikusabb hangulatot előadások , amelyek úgy döntenek , hogy nem hivatkozhat a színpadi és kellékek. Ha tervezi, hogy a karrier a színpadi világítás , akkor meg kell tölteni egy kis időt tanulmányozásával McCandless megközelítés , és hogyan , amelyek illeszkednek az ötlet , hogy a megfelelő színpadi világítás és a termelés. A legjobb, hogy az Ön értelmezése színpadi világítás fejlődik és a változás az Ön tapasztalatai ahelyett, hogy kötött egy bizonyos megközelítést. A világítás mérnök kell csak annyira a művész , mint az előadók a színpadon .

színpadi

Kapcsolódó kategóriák