Az első rekord , hogy a szolgáltatás többsávosítással -ben megjelent a Capitol Records 1947-ben Rajta , a legendás gitáros Les Paul hallatszott játszott nyolc különböző gitár részek ; a bravúr érte el a felvétel egy része , hogy a viasz lemezre , akkor a felvétel egy másik lemez lejátszása közben együtt az első . Ez a folyamat egészen a végső felvétel szerepelt mind a nyolc gitár részek . Ez forradalmi , ha egy kicsit időigényes és praktikus , és Paul elkezdett dolgozni módosításával Ampex magnó hozzáadásával további lejátszó és felvevő fejek . Ez volt gyakorlatilag az első multitracker . Ez a vezető , hogy a kereskedelmi forgalomba Ampex a " Sel -Sync " ( Selective Szinkron felvétel) rögzítő 1955
Ezek a korai mágnesszalag gép két és három pálya modellek és a népszerű zenei művészek a nap hamar elfogadni ezt az új technológiát. A korai 1960-as évek , ami a felvétel csoportok a korszak , mint a The Beatles és a The Beach Boys tovább tolja a határait , amit ezek a gépek is elérni , és a közép- 60-as években volt a 4-sávos gép kapcsolódik egymáshoz , hogy még ennél is nagyobb számokat a felvételt .
az évtized folyamatos , 8 -track gépek szerzett népszerűsége , és a 1968 Ampex bemutatta az új, 16 -sávos felvevő a világon, mely a zenészek még inkább többsávosítással lehetőségeket. A kora analóg hangfelvétel is uralják a zeneipar , amíg az 1990-es években , amikor a digitális felvétel kor nyitotta meg a számítógépes író szoftver, amely lehetővé tette a szinte korlátlan Overdub .
A folyamat
a ritmus alapú popzene , a multi -tracking folyamat kezdődik a dob és a basszus sávok . Minden dob általában hozzá van rendelve a saját pálya , így a mérnök lehet teljes ellenőrzése , hogy a dob megszólal , és hogyan kerül , vagy a " lehúzták " a sztereó mezőben . A basszusgitár is saját pálya , és feltételezve, hogy a játék van szinkronban , és a dal elrendezése egy jó , ezek a ritmus pályák alkotják a szilárd szikla , amelyen a többi dal is beépíthető . Onnan , különböző eszközökkel, mint a gitár , billentyűs hangszerek és extra ütős lehet adni egy -egy .
Ha ez egy akusztikus alapú rögzítés nélkül dob , a ritmus pálya gyakran a metronóm , vagy " kattintson a" pályán. Ez is rögzítésre kerül , hogy a zenészek játszanak együtt , és biztosítja, hogy a dal lesz még tempó . Ez a pálya majd ki kell dobni a keverés . A vezető és a harmónia ének gyakran az utolsó részeket ki kell egészíteni, de egy ideiglenes durva vagy " útmutató " vokális gyakran ki egy pálya , hogy a zenészek hozzá pályák jobban követni az áramlás a dal , mert hozzá a részeket.
Miután az alkatrészeket rögzítésre kerültek , a dal készen kell keverni . Ez az, ahol az összes különálló zenei részeket össze kell keverni , hogy hozzon létre egy egységes hangzású kétsávos sztereó mix . Mivel minden a felvett részek tartózkodjon saját pályán , akkor mindegyik külön-külön manipulálni alatt keverés révén kiegyenlítő ( EQ) és a felhasználása hatásokat, mint reverb, delay és tömörítés , annak érdekében, hogy azokat keverednek a sima és zenei utat.
Előnyök
többsávosítással biztosít a hangmérnök teljes ellenőrzése alatt minden szempontból a felvételt. Minden pályán , hogy rögzíti megvan a hangerő , hangszín és elhelyezése a sztereó kép könnyen szabályozható a fader gomb vagy a kattintás az egérrel . Még ha felvételek készülnek a zenekar élőben a stúdióban , minden rész még hozzá a saját pálya , és a romlás, a hang lehet korrigálni azáltal, hogy megváltoztatja az adott sáv zavarása nélkül a többiek . Többsávosítással különösen előnyös az egyéni művészek, akik történetesen a multi- hangszeres , az, hogy képesek működni , mint egy egy -man- band, építése komplex zenék egy pálya egy időben .
analóg vs digitális
Bár analóg kazettára néha még ma is használják a többsávosítással , a kényelem és a költséghatékonyság számítógépes felvétel tette egy hiánypótló termék . Tape gépek drágák, és közismerten igényes fenntartása , ami számukra praktikus széles körben használják. Sok analóg die -kóc ragaszkodnak ahhoz, hogy vintage szalag berendezés biztosítja a melegebb és kellemes hang , mint a digitális felvételek , de a digitális birodalom nagyobb rugalmasságot és szerkesztési lehetőségek. Felvétel szoftver lehetővé teszi a végtelen Overdub anélkül, hogy terjedelmes magnetofont és nagy keverőpultok , amely lehetővé teszi a zenészek dolgozni multitracked alkotásait nagyon kevés anyagi befektetés .
Szempontok
miután szinte korlátlan számú zeneszám lehet áldás és átok . Bár kétségkívül kényelmes , hogy képes rögzíteni tucatnyi veszi , tartsa őket , és várja meg, amíg keverés , hogy melyik alkatrészeket használni , miután ez a komfort zónában néha rovására kreatív döntéshozatal . Miután szitál végtelen végre, ha keverés , annak érdekében, hogy válogathat számokat szerkeszteni együtt tökéletes előadások , az is nagyon időigényes , és vannak, akik azt állítják, hogy az idő is jobb eltöltött nehezebb a dal elrendezése előtt követés . Minden bizonnyal valami kell mondani , amiért a zenei elképzelés és vállalta, hogy a kezdetektől fogva . Amikor George Martin és a The Beatles felvették klasszikus dalokat 4 -track gépek a 60-as években , nem volt ez a rugalmasság ebben a tekintetben. Ellentétben a digitális felvétel , ahol tudja tartani az összes felvett műsorszámok , a korlátozások szalag azt jelentette, hogy szabadítson fel pályákon ének , akkor azt kell , hogy ugrál instrumentális számokat együtt egy mix az eszközök (a sub - mix) , tudván, hogy egyszer azt követték a szalagra , nem lehet változtatni, mert az eredetileg felvett zenei sávokat kellene törlődnek , hogy a felvétel az ének . Te lennél szorongatott találni, aki azt állítják, hogy Strawberry Fields Forever hangzott volna jobb, ha a Beatles lett volna több lehetőséget a keverés !