reneszánsz művészet magas prioritásként kezeli a fogalomalkotás nevű felfogás . Észlelés közötti kapcsolat pont a rács ; helyezi objektumokat hogy megjelenik mentén nullára , ami három -dimenziós rajzok . Az egyik módja ennek megvalósításában , hogy megteremtse az épületek , mintha távolodik a festmény , mint Masolino festményén az év 1425 , " Szent Péter Gyógyítás egy nyomorék és az emelése Tabitha . " Két épületek jelennek meg egymás mellett az azonos Távlatpont . A távlatpont létre két párhuzamos vonal , amely lehetővé teszi a képet , hogy közelednek után egy pont .
Szfumátós
szfumátós egy általánosan használt módszer , hogy gyakran megjelenik a reneszánsz művészet . A technika egy kontraszt a világos és sötét részeit a festészet . A " Mona Lisa " Leonardo da Vinci , ábrázolja ezt a koncepciót tökéletesen sötét árnyékok árnyék részei arcát. Ez a technika kölcsönöz némi érzelmi realizmus a munka , és lehetővé teszi, hogy a művész , hogy hozzon létre egy benyomást " módon a füst " szerint da Vinci .
Rövidülés
reneszánsz művész kifejlesztett egy technikát nevezik rövidülés azt az illúziót kelteni , hogy a cél az volt, kisebb , mint amilyen valójában volt . Egy példa a rövidülés , mutatja a kép egy egyszerű doboz , lehetséges. A háromdimenziós doboz , amelyben az élek egyenesen felfelé és lefelé nem hoz létre rövidülés ; Azonban horgászat a vonalakat kifelé kis mértékben az ablak jelenik meg rövidebb , akkor is, ha a vonalak a nonforeshortened doboz és a megrövidült doboz az azonos hosszúságú .
Chiaroscuro
alkalmi megfigyelők megzavarhatja chiaroscuro a szfumátós , mivel mindkét technikát alkalmaz a világos és sötét kontrasztok ; Azonban chiaroscuro A módszer az egész kompozíció , hogy hozzon létre egyfajta kötet . Például , a szélén egy nő lábát , elsötétült az oldalán sötét háttér előtt , létrehoz egy háromdimenziós forma , hogy a kontraszt és a hangerő. A fő különbséget a szfumátós és chiaroscuro a szándék mögött az árnyékolás : érzelmi realizmus versus hangerő és a kontrasztot.