1. Allemande :Mérsékelt tempójú tánc duplaméterben, impozáns és méltóságteljes karakterrel.
2. Courante :Élénk tánc hármas méterben, gyakran futó vagy áramló minőségben.
3. Sarabande :Lassú, impozáns tánc hármas méterben, érzelmi kifejezőképességéről és kecses mozdulatairól ismert.
4. Gigue :Élénk, pörgős tánc dupla vagy összetett méterben, gyakran gyors és bonyolult passzusokkal.
5. Egyéb táncok :További táncok is beilleszthetők egy szvitbe, mint a gavotte, menüett, bourrée és passepied.
A szvit egyes mozdulatai általában hangnemben és hangnemben összefüggtek, gyakran egy dúr hangnemben kezdődtek, és szorosan összefüggő hangnemek sorozatán keresztül haladtak. Minden tánctételnek megvolt a saját tempója, ritmusa és karaktere, amely változatosságot és kontrasztot biztosított a szviten belül.
A barokk szvit koncepciója a 16. század végén és a 17. század elején keletkezett, és Európa udvari köreiben egyre népszerűbb lett. A barokk szvit kidolgozásában közreműködő híres zeneszerzők közé tartozik Johann Sebastian Bach, George Frideric Händel és François Couperin. Ezek a zeneszerzők kidolgozott és virtuóz szviteket hoztak létre, bemutatva zeneszerzői képességeiket és hangszeres mesterségüket.
A barokk szvit a korabeli hangszeres zene kiemelkedő műfaja lett, és fontos szerepet játszott a nyugati klasszikus zene fejlődésében. Kikövezte az utat a műfaj későbbi fejlesztései előtt, mint például a zenekari szvit és a partita, és hatással volt a későbbi korszakok zeneszerzőire.