Művészi stílusa:
* Kecses és harmonikus kompozíciók: Művei kiegyensúlyozott kompozícióiról ismertek, gyakran elegáns pózokba rendezett, fény- és színhasználattal kiegyensúlyozott figurákkal.
* Klasszikus szépség és idealizálás: Raphael figuráit gyakran idealizált szépségűnek ábrázolták, amelyet a klasszikus szobrászat és az emberi tökéletesség eszméi ihlettek.
* Lágy és finom színek: Raphael kifinomult színpalettát használt, gyakran lágy, tompa tónusokkal, hogy megteremtse a nyugalom és a szépség érzését.
Főbb művei:
* Az athéni iskola: A Vatikán Apostoli Palotájában található freskó a reneszánsz művészet egyik legnagyobb remekműve. Nagy filozófusok és tudósok összejövetelét ábrázolja, szimbolizálva az emberi értelem és tudás erejét.
* Az átváltozás: Egy másik remekmű, ez a freskó Jézus színeváltozását ábrázolja a Tábor-hegyen, a fény és az árnyék drámai és erőteljes felhasználásával.
* A Sixtusi Madonna: Ez az olajfestmény Szűz Máriát ábrázolja, aki a gyermek Krisztust tartja kezében, két oldalán Szent Sixtusszal és Szent Borbálával. Fenséges szépségéről és kompozíciójának érzelmi hatásáról híres.
* Baldassare Castiglione portréja: Ez a portré, amelyet a reneszánsz egyik legünnepeltebb portréjának tartanak, megragadja az ülő intelligenciáját és kifinomultságát.
Befolyása:
* A művészi kiválóság öröksége: Raphael munkái nagy hatással voltak a művészek generációira, inspirálva őket a kompozíció, a színek és az emberi szépség ábrázolásának mesteri tudásával.
* A magas reneszánsz megtestesülése: Raphael stílusát gyakran úgy tekintik, mint a magas reneszánsz eszményeinek megtestesítőjét, amely időszakot a szépség, a harmónia és a szellemi teljesítményre való törekvés jellemez.
Összefoglalva, Raphael a festészet mestere volt, kecses stílusáról, klasszikus szépségéről és olyan ikonikus alkotásairól ismert, mint az Athéni Iskola és a Sixtusi Madonna. Hatása ma is inspirálja a művészeket.