Az egyik legfontosabb tippek egy színész dolgozik kamera folytonosság . Folytonosság utal, hogy a konzisztencia jellemzők az egész jelenetet. A jelenet gyakran több szögből , amely előírja, szereplőket, hogy hasonló mozgások lövés lövés után . Ez azt jelenti, hogy a színészek kell, hogy a hasonló gesztusok és mozdulatok egy helyszínre, hogy segítsen egy szerkesztő , hogy zökkenőmentes darabok. Miután folytonosság képességek lehetővé teszi szereplőket annak érdekében, hogy a legjobb munkát a végleges vágás . A script felügyelő dolgozik szereplőkkel annak érdekében, hogy a megfelelő kellékeket és hogy emlékeztessük őket , hogy mit tettek az előző lövés .
Shots
A Michael Caine könyve " eljárva film," beszél a fontos, hogy megértsük a különböző típusú kamera felvételek színész találkozik . A három fő típusa lövések létrehozása , közepes és közeli . Színészek kell érteni , amely lövés használják a jelenet , és képesek arra, hogy elérje a jelet . Ütő bélyegét lehetővé teszi rendezők , hogy megteremtse a megfelelő keret minden lövés . Az ötödik fejezetben a Caine könyv arról beszél, hogyan szereplőknek meg kell változtatni az intenzitása szemük annak érdekében, hogy a pont az egész , hogy a közönség .
Voice
Ha a legnagyobb probléma, hogy a szereplők , amikor áttértek a munka a színpadon ható kamera az ő hangja . Stage szereplők képzett projekt hangjukat annak érdekében, hogy az utolsó sorban a házban hallani őket . A kamera , a mikrofon található, közvetlenül felette , vagy tárolni. Szerint Youngstown State University , fontos a színészek , hogy beszéljen a lágyabb , miközben az intenzitást és energiát , hogy a jelenet igényel .