A Restauration vígjáték főbb jellemzői a következők:
1. Szellemesség és szatíra:A restaurációs vígjátékok okos szójátékukról, pezsgő párbeszédükről és szatirikus humorukról ismertek. Gyakran gúnyolódnak az akkori társadalmi, politikai és erkölcsi konvenciókon.
2. Szexuális célzás:A helyreállító vígjátékok nem félnek a szexuális kérdésektől, és tele vannak riszkos viccekkel, célzásokkal és kettős szándékkal. A szexuális témák hangsúlyozása a helyreállítás korszakának megengedőbb társadalmi attitűdjeit tükrözi.
3. Társadalomkritika:Bár túlnyomórészt szórakoztatóak, a helyreállítási vígjátékok a társadalmi kommentár eszközeiként is szolgálnak. Bírálják a felsőbb osztályok túlkapásait és képmutatásait, és olyan kérdéseket vizsgálnak, mint a házasság, a hűség és az osztálykülönbségek.
4. Stock karakterek:A helyreállítási komédiákban gyakran szerepelnek olyan alapfigurák, mint a szellemes gereblye, a cselszövő úrnő, a vidéki bömbölő és a felszarvazott férj. Ezek a karakterek a társadalom különböző aspektusait képviselik, és táplálékot adnak a humorhoz és a szatírához.
5. Nemi szerepek:A helyreállító vígjátékok megkérdőjelezik a hagyományos nemi szerepeket, és feltárják a nők változó státuszát. A női karakterek gyakran erősek, függetlenek és szókimondóak, felforgatva a nőktől abban az időszakban elvárt alázatos szerepeket.
6. A francia vígjáték hatása:A restaurációs vígjátékra nagy hatással volt az akkori francia vígjáték, különösen Molière művei. A francia vígjátékok bohózatos elemeit és szellemes párbeszédét átvették és adaptálták az angol színpadra.
Néhány figyelemre méltó restaurációs drámaíró:William Wycherley, William Congreve, George Etherege és Aphra Behn. Vígjátékaikat, mint például a "The Country Wife", a "The Way of the World" és a "Love for Love" továbbra is előadják és élvezik szellemességük, humoruk és társadalomkritikáik miatt.