Arts >> Művészet és szórakozás >  >> Színház >> Dráma

Hogyan használta Leonard Bernstein a zenét a West Side történetében, hogy feszültséget keltsen a filmben az elejétől fogva?

1. Ostinatos:

- Az ismétlődő zenei minták (ostinatos) a sürgősség és a nyugtalanság érzését keltik.

2. Disszonáns harmóniák:

- A kemény és disszonáns harmóniák fokozzák a karakterek közötti feszültséget és konfliktust.

3. Gyorsító tempó:

- A zene tempója a film előrehaladtával fokozatosan növekszik, tükrözve a növekvő feszültséget.

4. Hirtelen dinamikus változások:

- A hangerő hirtelen eltolódása (dinamikája) sokk és meglepetés pillanatait idézi elő.

5. A kromatika használata:

- A kromatikus hangok (a billentyűn kívüli hangok) gyakori használata az instabilitás érzetét kelti.

6. Szabálytalan ritmusok:

- A szinkopált és nem ütemes ritmusok a kiszámíthatatlanság érzését keltik.

7. Magas hangszerek:

- A magas hangszerek használata, mint a pikoló és a klarinét, átható és nyugtalanító minőséget ad a zenének.

8. Hangeffektusok:

- Hangeffektusok, például szirénák és autókürtök beépítése felerősíti a feszültség hangulatát.

9. Hívás és válasz:

- A különböző hangszeres szekciók közötti hívási és válaszadási minták az oda-vissza konfliktus érzetét keltik.

10. Nem szokványos hangszerelés:

- Az olyan hangszerek egyedülálló kombinációja, mint a bongó és a clave, szokatlan és éles hangzást ad.

Bernstein mesteri felhasználásával ezeket a zenei technikákat olyan hangsávot hoz létre, amely tökéletesen megragadja a film narratívájában jelenlévő feszültséget, konfliktust és szorongást.

Dráma

Kapcsolódó kategóriák