Testtartás: Ez arra utal, ahogyan a színész tartja a testét. Fontos információkat közölhet a karakter személyiségéről, lelkiállapotáról és társadalmi helyzetéről. Például egy személy, aki magasan áll, és váll hátra, magabiztosságot és erőt jelezhet, míg a görnyedt testtartás bizonytalanságot vagy engedelmességet sugallhat.
Gesztusok: Ezek a test, a kezek és a karok szándékos mozgásai, amelyek meghatározott jelentéseket közvetítenek. A gesztusok felhasználhatók érzelmek kifejezésére, szavak hangsúlyozására vagy cselekvések jelzésére. Például egy ökölbe szorított kéz jelképezheti a haragot vagy az elszántságot, míg a nyitott tenyér a nyitottságot vagy a meghívást.
Arckifejezések: Az arc a test egyik legkifejezőbb része, és döntő szerepet játszik az érzelmek közvetítésében. A színészek arckifejezéseiket használják az érzelmek széles skálájának megjelenítésére, az örömtől és a szerelemtől a szomorúságig és a haragig. Az arcizmok legfinomabb változásai árnyalt érzelmeket és szándékokat közvetíthetnek.
Szemkontaktus: A szemkontaktus a nonverbális kommunikáció fontos formája a drámában. A színész tekintetének iránya, szemkontaktusának intenzitása és tekintetének időtartama mind fontos üzeneteket közvetíthet. Például a közvetlen szemkontaktus magabiztosságot vagy magabiztosságot, míg az elfordított szemek félénkséget, bűntudatot vagy megtévesztést jelezhetnek.
Proxemics: Ez a személyes tér és távolság felhasználására vonatkozik a drámában. A karakterek egymáshoz viszonyított pozicionálása közvetítheti a hatalmi dinamikát, a társadalmi hierarchiákat és az érzelmi kapcsolatokat. Például, ha valakihez közel állunk, az közelséget vagy intimitást jelezhet, míg a távolság megtartása formalitást vagy érdektelenséget sugallhat.
Együttes mozgás: Csoportos jelenetekben vagy együttes előadásokban a színészek összehangolt mozgása az összetartás, az egység vagy a kontraszt érzetét keltheti. A színészek egyhangúan mozoghatnak a konformitás vagy 集団性 érzésének közvetítése érdekében, vagy kontrasztos mozdulatokkal kiemelhetik az egyes karaktereket vagy konfliktusokat.
A hatékony testbeszéd a drámában segít a karakter belső világának kommunikálásában, növeli az előadás hihetőségét, és erőteljes kapcsolatot teremt a közönséggel. Lehetővé teszi a színészek számára, hogy érzelmeiket, szándékaikat és kapcsolataikat kifejezzék anélkül, hogy kizárólag a párbeszédre hagyatkoznának.