Ismerje meg a közepes egy játék , ha elolvassa , és figyeli játszik írta nagy drámaírók .
2
Válassza ki, hogy írni , ami tudod. Válassza ki a forgatókönyv , a karakterek és a témák , amelyek ismeri .
3
Fejleszteni kell a főszereplő alapvető statisztikák, beleértve név, életkor , megjelenés , stb Ezután leírja a karakter személyisége . Majd fejleszteni a részleteket a karakter életében , amit ő /ő visel , szeret , nem szeret , szokások , nyelvi , vallási és a foglalkoztatás . Is , hozzon létre egy múltbeli a karaktered . Azáltal, hogy a karakter mélységet , akkor elkerülhető a sztereotípiák .
4
Fejleszteni más karaktereket fog tartalmazni a játék . Magyarázza a kapcsolatot a főszereplő , és minden más . Mutassa be az alapvető statisztikákat , személyiség és múltja .
5
Tervezze meg a telek a játék. Ön telek kell egy bevezetés , az emelkedő akció , klimax , csökkenő keresetet, és vége. Döntse el a helyet és egymásra karakterek minden jelenetet . Kell lennie egy eleme a konfliktus jelen keresztül minden pillanatban a játék, az elejétől a végéig . Ahogy felvázolja a telek , írja le , mi minden karaktert akar minden jelenetet . Létrehozza a hangulat és témái a játék . Győződjön meg arról, hogy azok megegyeznek , és van értelme az egész .
6
Practice párbeszédeket írni a karakterek között , mielőtt elkezdi írni a darabot . A javaslat a fejlődő párbeszéd az, hogy színészek improvizálni a jelenetet a karakter és a játék forgatókönyvek; írd le mi alakul ki. Is, akkor talál egy partnert , és felváltva írt sorokat , mintha minden volt sajátos jellegét , ismét a forgatókönyvek a telek vázlatot amit fejleszteni.
7
kezdenek írni , kezdve az első jelenet ; írás egy kicsit egy időben. Képzeld el, a játék is végre írsz . Ne feledje, a korlátozások a játék, mint a mennyi idő egy színész kell , hogy a ruha a változásokat, például . Felülvizsgálja ahogy írsz , ha elolvassa a jelenetet újra és újra , hogy megbizonyosodjon arról , hogy folyik , és hibamentes.
8
Állítsa be a tervezett szerkezet írsz . Gyakran akkor kezdődik , hogy írjon egy darabot , és az iránya megváltozik. Legyen karakterek egy önálló életet , és megy az irányba kell menni . Állítsa be a vázlatot kell , hogy igazodjon a kreatív folyamat .
9
írsz , tartsa szem előtt a következőket: elkerülni monológok , ne előadók , ne evilági forgatókönyvek és a párbeszéd , ne túl sok karaktert , lefarag készlet változik a minimum , és ne legyen szükség a speciális effektusok. Is, ne feledje , hogy a cselekvés minden jelenetet , nem pedig csak úgy, a karakterek beszélnek arról, hogy mit akarnak csinálni , vagy mit tettek . Hagyjuk a karakterek , hogy " legyen a pillanat ", és hagyja, hogy a dráma bontakozik ki .
10
Tekintse át a játék befejezésekor az első tervezetét a script . Ellenőrizze, hogy a karakterek következetes és jól kidolgozott , és a telek érdekes és van értelme .
11 <p > Host olvasható át a forgatókönyvet. Használja visszajelzést a átolvasás szerkeszteni a forgatókönyvet .
12
Legyen a játék végre . Legyen része a termelési folyamatot, amennyire csak lehetséges. Vegyen részt a próbák , ha tudsz. Nézze meg a végső termelés . Használni, amit figyelembe --- és semmilyen visszajelzést a szereplők és a stáb --- , hogy vizsgálja felül a script újra .