1. Társadalmi normák: Az Erzsébet korabeli Angliában a nőket általában kizárták a nyilvános szereplésből, beleértve a színdarabokban való szereplést is. Nem tartották helyénvalónak, hogy nők jelenjenek meg a színpadon, szerepüket gyakran fiatal férfi előadók játszották.
2. Hangminőség: Shakespeare női karaktereinek többségét magas hangterjedelmekkel írták, ami a felnőtt férfiszínészek számára kihívást jelentett volna meggyőzően teljesíteni. A fiatalabb fiúk magasabb hangszínükkel jobban megfeleltek ezekre a szerepekre.
3. Tanulmányi rendszer: Shakespeare idejében a színjátszó társulatok gyakornoki rendszerben működtek, ahol fiatal fiúk csatlakoztak egy színházi társulathoz tanoncként, és különféle szerepek, köztük női karakterek megfigyelésével és eljátszásával tanulták meg a színészi mesterséget.
4. Keresztkötés: A keresztes öltözködés gyakori volt az Erzsébet-kori színházban, és nem tekintették szokatlannak. A színészek gyakran ellenkező nemű karaktereket alakítottak, és a közönség elfogadta és elismerte volna ezt az egyezményt.
5. A hitetlenség felfüggesztése: Az Erzsébet-korabeli közönség arról volt ismert, hogy hajlandó volt felfüggeszteni hitetlenségét és elfogadni a korabeli színházi konvenciókat, beleértve a női szerepeket játszó férfi színészeket is. Inkább a színész képességeire és a karakter ábrázolására összpontosítottak, mint az előadó fizikai nemére.
Érdemes megjegyezni, hogy Shakespeare darabjaiban női szerepeket játszó férfi színészek gyakorlata az ő életén túl is folytatódott, és egészen a 17. század végéig általános maradt, amikor végre a nők is felléphettek az angol színpadon.