A beszédkórus eredete az ókori Görögországba vezethető vissza, ahol a kórusbeszéd a vallási szertartások, színházi előadások és nyilvános összejövetelek kiemelkedő jellemzője volt. A Kr.e. 5. században Aiszkhülosz görög költő és drámaíró bevezette darabjaiban a „kórus” néven ismert beszédkórust, amely a cselekmény kommentálására és érzelmi mélységre szolgált.
A középkorban a beszédkórust vallási szertartásokon és liturgikus drámákon használták Európában. A reneszánszban a művészi kifejezés egyik formájaként újjáéledt, különösen Olaszországban, ahol „madrigál” néven ismerték. Ezek a többszólamú kórusművek a zenét és a költészetet ötvözték, gyakran drámai gesztusokkal és mozgással.
A 19. században a beszédkórus iránti érdeklődés újjáéledt Európában és az Egyesült Államokban. A modern beszédkórus fejlődésének nevezetes alakjai közé tartozik Paul Claudel francia költő és drámaíró, Vsevolod Meyerhold orosz költő és színész, valamint Edith Sitwell amerikai költő és pedagógus.
Claudel "Partage de Midi" (1906) egyike volt az első daraboknak, amelyek széles körben beépítették a beszédkórust, bemutatva a drámai és költői kifejezési lehetőségeket. Meyerhold kifejlesztette a biomechanikát, a színészek fizikai képzésének rendszerét, amely a hang és a mozgás használatát hangsúlyozta a színházi előadásokban.
Sitwell testvéreivel, Osberttel és Sacheverell-lel együtt népszerűsítette a beszédkórust Angliában verses felolvasásaikkal és előadásaikkal. Egyesítették a ritmikus beszédet, a hangeffektusokat és az innovatív színpadi technikákat, hogy multiszenzoros élményeket hozzanak létre közönségük számára.
A 20. században a beszédkórus a művészi kifejezés létfontosságú formája lett a világ számos országában, beleértve az Egyesült Államokat, az Egyesült Királyságot, Dél-Afrikát és Japánt. A politikai aktivizmus, a társadalmi változások és a művészi kísérletezés eszközeként használták, különösen a Polgári Jogi Mozgalom és az 1960-as évek ellenkulturális mozgalmai idején.
Manapság a beszédkórust továbbra is sokféle környezetben gyakorolják és adják elő, az oktatási helyszínektől és a közösségi színházi csoportoktól a professzionális előadóművészeti társaságokig. Továbbra is erőteljes médium a költői és politikai üzenetek közvetítésére, a társadalmi kohézió elősegítésére és a művészi kreativitás előmozdítására.