Artists festék önarcképet a különböző okok miatt. Néhány, egy önarcképét jelent esélyt, festeni és rajzolni az arcot anélkül, hogy fizetnie a modell díjat. Mások , mint a Rembrandt és Picasso , a önarckép állt több. Az egyik Pablo Picasso leghíresebb önarcképet jött a kék korszakának . Ez az időszak a Picasso jelezte, hogy halad egy másik irányba, és létrehozásáról identitását a saját , mint egy művész . Még több, mint Picasso, Rembrandt festett sok önarcképet egész életében. Szerint a Rembrandt Van Rijn weboldal , Rembrandt számos portrék képviselik nem csak az önkifejezés hogy Picasso kék korszakának portré volt , hanem az intenzív önreflexió során a sok éven át. Ez az önreflexió szereplő vizuális musings az ideális én, mint a narratíva és a metafora . A háttér , hogy a művész úgy dönt, minden ilyen esetben attól függ, hogy az üzenet megpróbál közvetíteni a munkát, mint Picasso és Rembrandt munkáját bizonyítják .
Plain
Előfordul, hogy a legbeszédesebb háttér egy önarckép nem a háttérben, vagy inkább az egyik, hogy csak a színét , amely kiemeli a művész áll előtte . Picasso festette kék korszakának portréja előtt egy kék háttér --- védjegye szín számára ebben a fázisban az ő művészi fejlődését. Bár a művész úgy dönt, a sima háttér , ez nem feltétlenül jelenti azt, unalmas. Előfordul, hogy a szín maga választja, mert ez konkrét üzenetet . Szerint a színes elmélet , mind a színek egy kis értelme . Művész annak megértését, hogyan szín befolyásolja a néző lelkileg választja ki a színét a háttérben egy önarckép ezt szem előtt tartva .
A művész Studio : Matton
a művész elemében kínálja az egyik legérdekesebb hátterekkel egy önarckép. Művészek, mint Norman Rockwell és Jack Vettriano festett magukat stúdió dolgozik egy festmény . Ezek a portrék adnak a néző bepillantást a saját világában , a művész . A kilátás a stúdió függ a művész , és mit akarnak ábrázolni saját önarckép, ami azt jelenti, a stúdió lehet tiszta és rendezett , vagy csak határos káosz . Továbbá, mivel abban az esetben, Rockwell hármas önarckép, ez ad a művész egy esélyt, hogy felmutat néhány saját művészi hatások ; ez önarckép funkciók az önarcképet a művészek, mint Rembrandt , valamint a Van Gogh .
Metafora
metafora nem korlátozódik csak a próza . A művész festménye az önarckép lehetősége van a játék körül vizuális metafora és a szimbolizmus a munkáját . A háttérben a önarckép nyújt vizuális nyomokat néhány esemény , vagy téma, ami fontos volt , hogy a művész abban az időben . Az egyik mesterek önarckép , mint egy metafora volt Frida Kahlo , akik a saját arcát a festmények. Ott állt előtte a különböző hátterekkel , többek előtt egy dzsungel majmokkal és viharos hullámok a szimbolikus tenger . Kahlo magát súlyos balesetet szenvedett , ami okozott neki fájdalmat a fennmaradó felnőtt életében . Például , ez volt a "The Broken Column " hogy Kahlo tegye maga elé a kopár sivatag és ábrázolta magát meztelenül deréktól felfelé egy törött oszlop helyett a gerinc . A hátterek ilyen önarcképet hogy más művészek nyomokat arról , hogyan kell használni a vizuális elemeket a háttérrel való festmények közvetíteni metaforikus értelmet a munkájukat .