A fő különbség az absztrakt festészet és absztrakt szobor a művészi közeg . Festmény egy vászon absztrakt és megteremti egy absztrakt szobor egyaránt eleve más, mert a kép, amit használ a vászon , mint a közép-és a szobrászat alkotsz egy tárgy , ezért a bármit is dönt, hogy farag , mint egy közepes . A gondolatok mögött absztrakt szobrászat és az absztrakt festészet hasonló ; Mindkét stílus dönt, hogy összpontosítson a vonalak és a kifejezés több , mint bármely egyedi fókusz vagy portré , és a két stílus az absztrakció próbálja szétválasztani a normákat saját közeg a művészet .
absztrakt festészet Roots
< br >
absztrakt festészet gyökerei a 19. és a 20. században , mint a művészek akkori kezdett elszakadni a szokásos festés gyakorlata a romantika , az impresszionizmus és expresszionizmus . Tizenkilencedik századi művészek, mint Edvard Munch és James Ensor , akik minősülnek expresszionisták , segített változtatni a hangsúly a művészet a téma , hogy az ábrázolása pszichológiai lelkiállapotok. A huszadik századi művészek, mint Paul Gauguin , Georges Seurat , Vincent Van Gogh és Paul Cézanne segített tovább tolja a művészi határait , és elindult a legelején absztrakció .
Az ihletet ezek a művészek , művészeti kezdett drasztikusan változtatni a korai 1900-as évek művészek kezdett kísérletezni azzal a gondolattal, festés vad féle színben és vonalak . Mozgalmak, mint a kubizmus , amelyek középpontjában a rögzítésére dolgok több szempontból , és fauvizmusban , amelyek középpontjában a színes , táj , alak festmények, és a véleménynyilvánítás , kinyitotta az ajtót, az elvont mozgás . Nagyon befolyásos művészek, mint Pablo Picasso és Georges Brauque segített népszerűsíteni ezeket a mozgásokat , és hogyan a festészet .
Abstract Painting : Matton
között az 1930-as és a korai 1950-es évek , absztrakció emelkedni kezdett a népszerűsége az Egyesült Államokban a csoportok művészek, mint a New York-i iskola . Amerikai absztrakt művészek, mint Jackson Pollack és Franz Kline nőtt a népszerűsége az absztrakt művek középpontjában a cselekmény a festészet is. Ebben az időben , New York City alakult ki, mint az epicentruma az elvont mozgás , mint a szabadság , a város volt fertőző művészek .
Absztrakt festészet még mindig népszerű ma, és erősen befolyásolja az ötlet pluralizmus művészet . Pluralizmus , ha nincs konszenzus , sem szükség , reprezentatív stílus a kor ; egy "bármi " mentalitás . Kortárs absztrakt művészek közé Frank Stella , Agnes Martin , és Barnett Newman .
Absztrakt szobor
A történelem absztrakt szobor közvetlenül kötve absztrakt festészet mert szobrász figyelt hogy a munkálatok a népszerű művészek a maguk idejében . Theo van Doesburg alapított holland művészeti mozgalom De Stijl , vagy a " stílus ", egy új , műanyag művészeti mozgalom , amely arra törekedett, hogy kifejezze azt az elképzelést, lelki harmónia és rend útján festmények és design. De Stijl egy absztrakció mozgalom , mert kérte , hogy csak egyenes, vízszintes és függőleges vonalak négyszögletes formákat , és csak akkor kell használni a három alapszín és három fő érték a szín. Építész Gerrit Rietveld építeni a Rietveld Schröder Ház Hollandiában 1924-ben ; ez az egyetlen ház épült igazi De Stijl stílusú építészet a világon.
1930 , Theo Van Doesburg írta, hogy a vonalak és a szín konkrét önmagukban , és jóváírásra , hogy a hatás mögött konkrétizmus , vagy konkrét művészet . Konkrétizmus egy absztrakt formája szobor , ahol a művész igyekszik , hogy az absztrakció lehetnek olyan szimbolikus egyesület a valóság .
Modern szobrászok még így elvont munka , többek között Bruce Beasley , George Hart , és Carlo Flitter .
Jelentés
absztrakt festészet és absztrakt szobrászat két különböző művészeti formák, amelyek osztoznak a hasonló filozófia és szemlélet . Az absztrakt mozgalom segített újra modern művészet , és segített létrehozni néhány igen ötletes és egyedi műalkotások elérhető . Absztrakt festők és szobrászok mind a két adott a világ hihetetlen munkák, hogy dacol logikai leírását , hogy valóban meg kell tekinteni, hogy hitt .