1. Afrikai gyökerek :A Breakdancing az afrikai tánchagyományokból merít ihletet, amelyek a poliritmusokat, a test elszigetelését és az improvizációt hangsúlyozzák. Az olyan mozdulatok, mint az "uprock", a "footwork" és a "toprock", olyan afrikai táncstílusokban gyökereznek, mint a bambara és a kongói tánc.
2. Latin hatás :A Breakdancing olyan latin táncok elemeit tartalmazza, mint a salsa, mambo és cha-cha. A bonyolult lábmunka és ritmikus minták ezekben a táncokban befolyásolták a breaktánc mozdulatok, például a "fáklya" és a "szélmalom" fejlődését.
3. Harcművészetek :A breaktánc atletikáját és akrobatikáját részben olyan harcművészetek befolyásolják, mint a capoeira és a kung fu. A billentések, rúgások és pörgetések gyakran mutatják be ezeknek a harci formáknak a hatását.
4. Funk zene :A Breakdancing kezdetben úgy fejlődött ki, hogy a táncosok a szünetekben vagy a funk zene hangszeres szakaszaiban rögtönzött mozdulatokat végeztek. A funk művészek, mint James Brown és Kool Herc jelentős szerepet játszottak a táncforma népszerűsítésében.
5. Az ifjúsági kultúra és kifejezésmód :A Breakdancing szorosan kötődik a városi ifjúsági kultúrához, és az önkifejezés és a kreativitás eszközeként szolgál. Lehetővé teszi az egyének számára, hogy kifejezzék egyéniségüket, megkérdőjelezzék a társadalmi normákat, és kommunikáljanak közösségükön belül.
6. Hip-hop elemek :A Breakdancing a szélesebb értelemben vett hip-hop kultúra szerves részét képezi. Kölcsönhatásba lép és összefonódik a hip-hop más elemeivel, beleértve a rapzenét, a graffitit és a DJ-zést, szinergikus kapcsolatot és kollektív identitást teremtve.
A Breakdancing túlmutat kezdeti formáján, és más kultúrák és táncstílusok hatásait is magába szívta, magába foglalva a gimnasztikából, balettből és kortárs táncformákból származó technikákat. Ez egy dinamikus és folyamatosan fejlődő művészeti forma, amely továbbra is sokféle forrásból merít ihletet.