Miközben a narrátor a madárijesztő magányos álláspontján elmélkedik, egy „borzongató tragédiához” vetnek összehasonlítást. A madárijesztő az elfeledett vagy figyelmen kívül hagyott szenvedés szimbólumává válik. Úgy tűnik, a figura örök csendet és magányt visel el. A madárijesztő elfeledett, kísérteties jelenlétté vált a búzamező békés jelenete közepette.
A madárijesztő elszigeteltségét tovább hangsúlyozva a vers a közeli jelenlét hiányát írja le. Szó sincs földművesekről vagy más emberi alakokról. Ez a magány kísérteties és túlvilági tulajdonságot ad a madárijesztőnek. Úgy ábrázolják, mint egy üres föld felett őrző őrszemet.
A madárijesztő tekintete is figyelemre méltó aspektusa a versnek. Úgy írják le, hogy „néz”, de tekintetének tárgya ismeretlen marad. Ez a kétértelműség hozzájárul a vers rejtélyes minőségéhez, és sejteti a madárijesztő rejtett belső gondolatait és érzelmeit. Elgondolkodtatja az olvasókat, vajon min töprenghet a madárijesztő, ami tovább fokozza a jelenlétét körülvevő titokzatos aurát.
A vers utolsó sorai komor következtetést adnak. A madárijesztő kitartó órája folytatódik, ahogy az évszakok elhaladnak mellette. Néma tanúja az idő múlásának, az élet és a hanyatlás körforgásának. A vers elmélkedő hangon zárul, így az olvasók elgondolkodhatnak a madárijesztő búzamezőben való jelenlétének mélyebb értelmén és jelentőségén.
Walter de la Mare „A madárijesztő” az elszigeteltség és az elfeledett szenvedés kísérteties ábrázolása. A vers idéző képanyagával és metaforikus nyelvezetével arra hívja az olvasókat, hogy elmélkedjenek a társadalom figyelmen kívül hagyott és marginalizált dolgairól. A vers komor atmoszférája és rejtélyes madárijesztő figurája maradandó hatást kelt, és az olvasókban a titokzatosság és az elmélkedés maradandó érzése marad.