Ezenkívül a Noh-darabok erősen szimbolikusak, és a tánc és a zene elemeit is magukba foglalják, rituális és színházi hangulatot teremtve. A maszkok, a kidolgozott jelmezek és a stilizált mozgások a túlvilágiság érzetét keltik, és fokozzák az előadások szimbolikus jellegét. Ezzel szemben a görög színház jellemzően beszélt párbeszédekre és gesztusokra támaszkodik üzenetei és cselekményvonalai közvetítésében, sokkal kevésbé szimbolikus vagy rituális elemekkel.
A Noh-játékok hangsúlyt fektetnek a kórus (japánul hayashi) szerepére is, amely jellemzően öt-hat zenészből áll, akik taiko dobokat, bambuszfuvolákat és egyéb hagyományos hangszereket használnak. A kórus zenei közjátékokat, hangeffektusokat és ritmikus kíséretet biztosít, fokozva a történetmesélést, és különálló dimenziót hozva létre a hangzásban az általános előadásban. A görög színház ezzel szemben gyakran alkalmaz egy kórust kollektív színészként, amely közvetlenül részt vesz a párbeszédben és a cselekményfejlesztésben, ahelyett, hogy kizárólag zenei vagy hanghatásokat biztosítana.
Végül, míg a Noh-darabok általában az egyszerűséget hangsúlyozzák vizuális elemeikben, stilizált mozdulatokra, szimbolikus gesztusokra és szuggesztív kellékekre támaszkodva ötletek és érzelmek közvetítésére, addig a görög színház jellemzően magasabb szintű vizuális kidolgozást mutat. Az ókori görög színházak lenyűgöző építészeti terek voltak, díszes színpadtervekkel és kidolgozott jelmezekkel, amelyek mind hozzájárultak az előadások látványosságához.
Összefoglalva, bár van némi hasonlóság a Noh-darabok és a görög színház között, például vallási eredetük és a jövőbeli előadási stílusokra gyakorolt hatásuk, a szimbolikus tulajdonságaikban, a zenei és színházi elemeikben, valamint az általános esztétikában mutatkozó mély különbségek két különálló és egyedi színházat alkotnak. kultúrájukat és művészi kifejezésmódjukat tükröző hagyományokat.