1. Szabadtéri előadások: A görög színházak jellemzően szabadtéri helyszínek voltak, ami azt jelentette, hogy a színészeknek meg kellett küzdeniük az olyan elemekkel, mint a napfény, a szél, az eső és a változó hőmérséklet. Szükségük volt arra, hogy ennek megfelelően alakítsák teljesítményüket, és továbbra is megőrizzék fókuszukat és projekciójukat.
2. Nagy közönség: A görög színházak gyakran több ezer nézőt fogadtak, és jóval nagyobbak voltak, mint a modern színházak. A színészeknek ki kellett vetíteniük a hangjukat, és biztosítaniuk kellett, hogy még a legtávolabbi sorokban ülők is tisztán hallják azt. Ehhez kivételes vokális technikákra volt szükség, beleértve a megfelelő légzést és a hangmodulációt.
3. Maszk viselése: A görög színház színészei gyakran viseltek bonyolult maszkot, amely eltakarta az egész arcukat. Ezeket a maszkokat különböző karakterek és érzelmek ábrázolására tervezték, de kihívást jelenthet a színészek számára a finom kifejezések vagy érzelmek közvetítése. A színészeknek fizikai gesztusaikra és testbeszédeikre kellett hagyatkozniuk, hogy hatékonyan kommunikáljanak a maszkokon keresztül.
4. Fizikai mozgás: A görög színház nagy jelentőséget tulajdonított a fizikai mozgásnak, a koreográfiának és a táncnak. A színészeknek széles körű tánc-, torna- és akrobatikus képzésen kellett részt venniük. Fizikailag megterhelő rutinokat kellett végrehajtaniuk, amelyek magukban foglalták a szinkronizált mozgást és a lenyűgöző ugrásokat és ugrásokat, miközben bonyolult jelmezeket viseltek.
5. Amfiteátrum tervezése: A görög színházak sajátos építészeti kialakításúak voltak, a színpad egy félkör vagy kör alakú ülőfelület alján helyezkedett el. Ez azt jelentette, hogy a színészeknek tisztában kellett lenniük a színpadi helyzetükkel, mivel a különböző helyszínek befolyásolhatják az akusztikát és a közönség láthatóságát.
6. Akusztika: A görög színházak amfiteátrumi kialakítása kiváló természetes akusztikát biztosított, de a színészeknek még mindig el kellett sajátítaniuk énektechnikájukat, hogy hangjukat a színházban végigvigyék. Világosan kellett kivetíteniük hangjukat, és el kellett kerülniük a torzítást, hogy fenntartsák a közönség figyelmét.
7. Rögtönzés és memorizálás: A görög színészektől elvárták, hogy kiváló memorizálási készségekkel rendelkezzenek, mivel a forgatókönyveket nem használták széles körben. Előadásaik fokozása érdekében gyakran támaszkodtak az improvizációra, kiegészítve interpretációikkal a drámaírók írásos anyagát.
E kihívások ellenére a görög színház színészei megmutatták rendkívüli tehetségüket és elhivatottságukat, tartós hatást hagyva a színházművészet fejlődésében, és a mai napig is inspirálják az előadókat és a közönséget.