1. Tragikus irónia:A közönség tisztában van bizonyos fontos információkkal, amelyeket maguk a szereplők nem. Ez az ellentét fokozza a szánalom érzését, amikor Júlia issza a bájitalt, hisz Rómeó halott. A drámai irónia alkalmazása mélyebb érzelmi kapcsolatot teremt a közönség nézőpontjával.
2. Pátosz:Shakespeare érzelmes nyelvezetet és képzeteket használ, hogy rájátsszon az olvasók/nézők érzelmeire. Júlia utolsó monológja és Rómeó szenvedélyes siránkozása a teste felett a bánat és az empátia erős érzéseit váltják ki. A nyelvezet a veszteség és a sajnálkozás érzését váltja ki, mélyen rezonálva a közönség érzelmeit.
3. Közönségazonosítás:A darab arra ösztönzi a közönséget, hogy azonosuljanak a szereplőkkel, különösen a két fiatal szerelmessel, Rómeóval és Júliával. Tartós szerelmük, rendíthetetlen odaadásuk és végletes tragikus sorsuk olyan érzelmi kötődést keltenek, amitől a közönség átérzi élményeit és szenvedéseit.
4. Karakterfejlesztés:A zsolozsmák és a párbeszédek révén a közönség betekintést nyer Júlia belső gondolataiba, félelmeibe és álmaiba. Tanúi, ahogy egy naiv, fiatal lányból mélyen szenvedélyes, érett nővé változik, aki megérti döntései következményeit. Ez a karakterfejlődés elősegíti az empátiát és az együttérzést Júlia érzelmi utazása iránt.
5. Univerzális emberi érzelmek:Shakespeare olyan univerzális emberi érzelmeket érint, amelyek túlmutatnak időn és helyen. A szerelem, a veszteség, a kétségbeesés és a társadalmi normák elleni küzdelem témái mélyrehatóan rezonálnak a nézők/olvasók körében, bevonva őket a szereplők érzelmi zűrzavarába, és empátiát váltanak ki.
Ezen irodalmi elemek ügyes szövésével Shakespeare olyan narratívát hoz létre, amely mély empátiát ébreszt Júlia és tragikus sorsa iránt, maradandó benyomást hagyva a közönségben, és arra készteti őket, hogy reflektáljanak saját érzelmeikre, sebezhetőségeikre és az emberi állapotra.