Kontraszt a képzelet és a valóság között:
Az erdő az álmok, a varázslat és a képzelet birodalmát képviseli. Ez egy olyan hely, ahol az ébrenlét racionális törvényei felfüggesztésre kerülnek, és bármi megtörténhet. Ezzel szemben az athéni udvar a mindennapi élet rendezett, logikus világát képviseli. Ez a szembeállítás kiemeli a kontrasztot a játék fantasztikus elemei és a karakterek életének valósághűbb aspektusai között.
A szerelem és a kapcsolatok feltárása:
Mindkét helyszín más-más kontextust biztosít a darab központi témáinak, a szerelemnek és a kapcsolatoknak a feltárásához. Az erdő varázslatos atmoszférájával lehetővé teszi a romantikus szerelem, szenvedély és vágy felfedezését. Tanúja Demetrius érzelmei átalakulásának és a szerelmesek konfliktusainak megoldásának. Eközben az athéni udvar a szerelem, a házasság és a társadalmi hierarchia formalizáltabb és társadalmi vonatkozásait ábrázolja.
Karakterfejlesztés és önfelfedezés:
A két beállítás megkönnyíti a darab főszereplőinek karakterfejlődését. Az erdő teret biztosít számukra, hogy megtapasztalják a rendkívüli körülményeket, és találkozzanak természetfeletti lényekkel. Ezek a tapasztalatok megkérdőjelezik felfogásukat, ami személyes növekedéshez és önfelfedezéshez vezet. Ezzel szemben az athéni udvar visszavezeti a szereplőket társadalmi szerepeikhez és felelősségükhöz, tapasztalataikat a való világra alapozva.
Fokozott drámai hatás:
Az erdő és az athéni udvar közötti váltás dinamikus szerkezetet hoz létre, amely fokozza a darab drámai hatását. A játék az erdei álomszerű légkörből az udvar gyakorlatias világába mozdul el, feszültséget és felszabadultságot teremtve. Ezek a jelenetváltások segítenek fenntartani a közönség elköteleződését és meglepetését.
Szimbolika és allegória:
A két beállítás szimbolikusan is értelmezhető. Az erdő a tudattalan vagy a szellem birodalmát, míg az athéni udvar a tudatos elmét vagy a társadalmi konvenciók világát szimbolizálhatja. Ez a kettősség mélységet és összetettséget ad a darab témáinak, és többféle értelmezésre ösztönöz.
Összességében elmondható, hogy a Szentiváni álom két beállításának Shakespeare általi használata gazdag és sokrétű színházi élményt hoz létre, hozzájárulva a darab tartós népszerűségéhez és egyetemességéhez.