>> Művészet >> Filmek és TV >> film Production

2D animáció Információk

Lehet, hogy töltött egy jó része a gyermekkori elragadtatva által rajzfilmek a TV vagy a színház képernyők , csodálva a fantasztikus karakter látszólag életre . A varázslatos animációs eltekintve játszik nagy szerepet a modern szórakozás kultúra is kifejlesztett egy erős eszköze a művészi kifejezés . Sok különböző típusú animációs technikák léteznek, de kétdimenziós (2 - D) animáció, legyen az kézzel rajzolt 2D-s animáció, vagy a számítógép által generált kedves , mindig az egyik legnépszerűbb . Hogyan működik : Matton

Az összes animáció alapja egy optikai csalódás , a trükk játszott a szemed . Bárki kipróbálhatja : Csak rajzoljon egy sétapálcát alak egy notebook oldalra, majd felhívni az azonos pálcikaember a következő oldalon , arról, hogy még egy lépést . Ismételje meg ezt elégszer és amikor később flip keresztül a notebook gyorsan , úgy tűnik, mintha a pálcikaember, magától mozog . Ha kész van, a szem és az agy egyszerűen nem tud különbséget tenni egy képet a következő külön , és ezzel a mozgás illúzióját keltették az egyik rajzból a másikba. Ez az úgynevezett " kitartás a látás . "
Korai története

Rajzok próbálják megragadni mozgás létezett évezredek , a barlangi festmények az ókori egyiptomi rajzok viktoriánus korszak játékok, mint a " madár a ketrecben " forgótárcsa amelyek népszerűek voltak az 1800-as években . Azonban , animáció , mint tudjuk, nem jött beköszönte mozgóképek végén a 19. században. Felvázolásával több rajz , mindegyik kissé eltér a következő , és a fényképezés minden kép vagy a " keret ", a kapott felvételeket aztán végigmenni a projektort 24 30 képkocka másodpercenként , tökéletesíti a mozgás illúziójának . Ebben az időigényes módon úttörői Winsor McCay készített rajzfilmek , mint a " Gertie a dinoszaurusz " ( 1913) .
Advent celluloid : Matton

A fejlesztés a celluloid 1913-ban készült az animációs folyamat kevésbé időigényes és munkaigényes , és megnyitotta az utat a kézzel rajzolt animáció , a többi a 20. században. Celluloid tette művészek teszik különböző háttér és előtér lemezek és animálni kézzel rajzolt karakterek rajta egy harmadik , átlátszó lemez . Technikákkal celluloid tovább csökkentette a költségeket , ha az animátorok rájött, tudták különböző lemezek különböző részein egy karaktert. Így tudtak animálni egy rajzfilmfigura szája , amikor beszél , míg a többi része a test állandó maradt . United Productions of America ( UPA ) először vette fel ezt a módszert "korlátozott animáció ", és számos más stúdió elfogadta az érkezését követően a televízió és a " mohó gyorsan előállított termék " szerint Richard Williams igazgatója, animáció , a film " Who Framed Roger Rabbit ? "
Disney Találat It Big

együtt celluloid és trükkök a perspektíva a részletes háttérrel , művészek tovább erősítette az illúziót a három dimenziós , magával ragadó világ . Walt Disney különösen kihasználta ezt a technikát , az első animációs film, " Hófehérke és a hét törpe ", megjelent 1937-ben átütő sikert . Disney is úttörő a használat hang kézzel rajzolt rajzfilm rövidnadrág a kiadás " Steamboat Willie " 1928-ban és a "The Skeleton Dance" után nem sokkal.
Népszerű és művészi fejlődését : Matton különböző technikákat , mint rotoscoping , viszont élőszereplős felvételek 2D animációs

Nemsokára számtalan produkció lett népszerű a fiatalok és idősek . Ezek között volt a Max Fleischer rajzfilmek, amelyek úttörő azok korában ; és a Merry Melodies és Looney Tunes sorozat rövidnadrág a Warner Bros. , amely alkalmazható, mint animációs legendák, mint Friz Freleng , Chuck Jones és Tex Avery . William Hanna és Joseph Barbera is lett sikeres a saját sorozat rajzfilm nadrág gyerekeknek . "Abban az időben volt egy világszerte virágzó személyes , kísérleti és a" művészfilmek " animációs film készült új módon sok különböző technikákat , " mondta Williams . Japán animátorok is közölt egyedi érintést animáció - vagy anime , ahogy az emberek Japánban hívják . Osamu Tesuka törte az ajtókat japán animáció és később , Hayao Miyazaki venné a önteltségtől anime új művészi magasságokba . Az elmúlt években , Bill Plympton , Mike Judge , és Bruce Tim , többek között már letették névjegyüket 2-D animációs folyamatos fejlődése .
2 - D vs 3- D Animation

Computer renderelt , 3- D adatok ilyen autó váltak vágott a modern animációs .

érkezése azonban, a számítógépes animáció és a kifejezetten háromdimenziós (3 - D) animációs ösztönözte újabb forradalom utolsó néhány évtizedben , figyelembe határozott hold azóta Pixar Studios kiadta az első teljesen számítógép animációs , "Toy Story " a box-office arany . Azóta 3- D számítógépes animáció már használt számos sikeres animációs filmek , és vált a ver az élőszereplős , ​​effektek , nehéz produkciók . Annak ellenére, hogy a jelenlegi mindenütt 3- D animáció, 2-D mód messze halottak , használt több sikeres TV-műsorok , mint a " The Simpsons ", " South Park" és a " Family Guy ". Még a 3- D - animációs Mavericks , mint a " Toy Story" rendező John Lasseter énekelni dicséretét 2-D animációs és megtették a kezét a termelés az új , kézzel rajzolt animációs .


film Production

Kapcsolódó kategóriák