Hagyományos színjátszás
A hagyományos színészi játék, más néven klasszikus vagy naturalista színészi játék, hangsúlyozza a színész azon képességét, hogy hihető karaktert alkosson a darab vagy film kontextusában. A színész saját tapasztalataira, megfigyeléseire és érzelmeire támaszkodva fejleszti a karakter személyiségét, motivációit és cselekedeteit. A színész teljesítményének összhangban kell lennie a karakter körülményeivel és a darab általános hangvételével.
Módszeres hatás
Az orosz színész és rendező, Konstantin Stanislavski által a 20. század elején kidolgozott módszeres színészi játék egy mélyrehatóbb megközelítés a színészethez, amely a színésznek a karakterhez fűződő érzelmi kapcsolatára összpontosít. Stanislavski úgy vélte, hogy a színészeknek saját belső élményeikből kell meríteniük egy teljesen megvalósított karaktert. Ez intenzív érzelmi felkészüléssel és felfedezéssel jár, miközben a színész elmerül a karakter világában és pszichéjében.
A fő különbség a színészet és a módszeres színészkedés között az érzelmi érintettség szintjében rejlik. A hagyományos színjátszás külső megfigyelésre és technikai készségekre támaszkodik, míg a metódusos színészi játék a belső érzelmi kifejezésre helyezi a hangsúlyt. A Method színészek arra törekednek, hogy karakterré váljanak, ahelyett, hogy egyszerűen eljátszanák a szerepet.
Íme néhány fő különbség a színészet és a módszeres cselekvés között:
Előkészítés: A hagyományos színészek kutatásban és karakterelemzésben vehetnek részt, míg a módszeres szereplők szigorú érzelmi felkészülési folyamaton mennek keresztül, például érzékszervi memória gyakorlatokon és improvizáción.
Érzelem: A hagyományos színészek természetes érzelmeikre hagyatkozhatnak egy-egy szerep elõadásakor, míg a metódusszínészek arra törekszenek, hogy teljes mértékben megtestesítsék a karakter érzelmeit, gyakran saját személyes tapasztalataik alapján.
Spontanitás: A hagyományos színészek ragaszkodhatnak a forgatókönyvhöz, és meghatározott keretek között dolgozhatnak, míg a metódus szereplői a spontaneitásra törekednek, és arra törekszenek, hogy akkor is karakterben maradjanak, amikor nem játszanak.
Realizmus: A hagyományos színészek a realizmus érzetére törekednek a karakter hihető ábrázolásával, míg a metódus szereplők a mindennapi valóságon túlmutató mély érzelmi kapcsolat megteremtésére törekszenek.
Végső soron a színészi stílus megválasztása a színész személyes preferenciáitól, a rendező elképzeléseitől és a szerep sajátos követelményeitől függ.